Addio a Francesco Guccini

Francesco Guccini è morto a 86 anni nella sua Pavana, circondato dall’affetto della moglie Raffaella, della figlia Teresa e dei familiari più stretti. I funerali si svolgeranno nei prossimi giorni in forma strettamente privata, mentre a settembre è prevista una cerimonia commemorativa aperta al pubblico. Se ne va uno degli autori che più hanno segnato la cultura italiana del secondo Novecento, in un momento storico in cui la mancanza di figure simbolo si avverte con particolare intensità.

Gli studi, il giornalismo e gli anni della formazione

Nato il 14 giugno 1940 a Modena, Guccini trascorre buona parte dell’infanzia sull’Appennino tosco-emiliano, terra che resterà per sempre il cuore pulsante della sua opera. Prima di diventare un simbolo della canzone d’autore, lavora come cronista alla Gazzetta di Modena e come pubblicitario, mentre insegna lingua italiana al Dickinson College di Bologna e nella sede bolognese della Johns Hopkins University fino alla metà degli anni Ottanta. Il suo ingresso nel mondo della musica avviene quasi controvoglia, prima come autore per Caterina Caselli e successivamente per i gruppi Beat, tra cui l’Equipe 84 e i Nomadi, formazioni che portano al successo brani come “Auschwitz”, “Per fare un uomo”, “Dio è morto” e “Noi non ci saremo”.

Le canzoni che sono diventate patrimonio collettivo

Con il passare del tempo Guccini costruisce una poetica personale e riconoscibile, fino a diventare, a partire dagli anni Settanta, uno dei protagonisti assoluti della stagione dell’impegno civile e culturale. I suoi concerti si trasformano in veri e propri eventi, capaci di fondere musica, monologhi e accenti da cabaret d’autore. Tra le canzoni entrate nell’immaginario collettivo italiano si possono ricordare “La locomotiva”, “Piccola città”, “Il vecchio e il bambino”, “Vedi cara”, “Incontro”, “Autogrill”, “Canzone per un amica”, “Cirano” e “L’avvelenata”. Resta negli annali il concerto del 21 giugno 1984 in piazza Maggiore a Bologna, organizzato per i suoi primi quarant’anni di carriera, che vede sul palco artisti come Lucio Dalla, l’Equipe 84, i Nomadi, Claudio Lolli e Paolo Conte.

Il credo politico e la lezione dell’impegno civile

Guccini ha sempre rifiutato le celebrazioni facili e la retorica, pur diventando suo malgrado un punto di riferimento per intere generazioni. Le sue canzoni intrecciano denuncia sociale, memoria storica e riflessione esistenziale, componendo un affresco della realtà italiana che non si è mai piegato a schemi ideologici rigidi. Il suo bagaglio culturale attinge alla poesia italiana, a Borges, a Dylan e alla poetica Beat, fino alla Bibbia, a Procopio di Cesarea, a Cervantes, a Dumas e a Barthes, in una sintesi che rivela gli studi da linguista e una conoscenza profonda della storia.

Il suo insegnamento

La sua lezione più importante resta quella di aver dimostrato che non esiste un solo modo di raccontare la realtà, e che il dubbio, spesso accompagnato dall’ironia, può aprire strade diverse di interpretazione. Proprio per questa capacità di restare aperto e mai dogmatico è stato amato anche dalle generazioni più giovani, lontane per anagrafe dalla stagione in cui le sue canzoni sono nate.

Sponsorizzato

Lo scrittore e gli ultimi anni a Pavana

Guccini si dedica sporadicamente anche al cinema, alle colonne sonore e al fumetto, ma è come scrittore che firma pagine importanti a partire dal 1989 con “Cronache epafaniche”, romanzo ispirato agli anni dell’infanzia, seguito da “Vacca d’un cane” e “Cittanova Blues”, a comporre una trilogia autobiografica. Nel 1998 pubblica il “Dizionario del dialetto di Pàvana” e firma insieme a Loriano Macchiavelli diversi romanzi gialli. Nel 2012 esce “L’ultima Thule”, inciso nel Mulino dei nonni a Pàvana, occasione in cui annuncia l’intenzione di lasciare la musica.

Dieci anni dopo torna a sorpresa con “Canzoni da intorto”, premiato con la Targa Tenco e album fisico più venduto del 2022, seguito nel 2023 da “Canzoni da osteria”, raccolta di canti popolari poi riunita insieme al disco precedente.

Gli ultimi tempi

Negli ultimi anni della sua vita sceglie di ritirarsi proprio a Pavana, il paese delle radici familiari, che grazie a lui diventa un luogo capace di uscire dai confini della geografia per entrare in quelli del mito. L’ultima apparizione pubblica risale a maggio, ai Chiostri di San Pietro di Reggio Emilia, per la mostra “Canterò soltanto il tempo”, il cui titolo riprende un verso del brano “Il Tema” del 1970 e racchiude uno dei temi centrali della sua poetica, il rapporto tra parola, memoria e tempo che scorre. A settembre uscirà postumo per Giunti il libro “Calde le pere!”, al quale ha lavorato fino agli ultimi giorni.

Un pensiero personale, tra Gramsci e la canzone civile

Chi come me ha costruito il proprio sguardo sul mondo a partire da Gramsci e dalla grande tradizione dell’intellettuale impegnato non può non riconoscere in Guccini un compagno di strada. La sua capacità di tenere insieme cultura alta e linguaggio popolare, memoria contadina e critica sociale, richiama da vicino l’idea gramsciana di un pensiero che si fa egemonia culturale solo quando riesce a parlare a tutti, senza mai perdere rigore e profondità.

Le.sue canzoni

Nelle sue canzoni convivono la stessa tensione etica e la stessa inquietudine che animano i grandi maestri del pensiero meridionale e italiano, capaci di leggere la realtà senza consolazioni ma senza mai rinunciare alla speranza di comprenderla fino in fondo. Con la sua scomparsa se ne va una delle voci più autentiche di quella generazione che ha creduto nella parola come strumento di conoscenza e di libertà, lezione che resta quanto mai necessaria in un tempo che sembra aver smarrito il senso profondo dell’impegno intellettuale.